University of Reading

Licence en cinéma et télévision

Reading, Royaume-Uni

DURÉE

3 Years

LANGUES

Anglais

RYTHME

À plein temps

DATE LIMITE D'INSCRIPTION

Date limite de dépôt des demandes

DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT

Jan 2025

FRAIS DE SCOLARITÉ

GBP 25 250 / per year *

FORMAT D'ÉTUDE

Sur le campus

* nouveaux étudiants internationaux : 25 250 £ | nouveaux étudiants du Royaume-Uni et de la République d'Irlande : 9 535 £ par an pour 2025/26

Introduction

Vous voulez faire du cinéma et de la télévision ? Aux studios Minghella, vous développerez les compétences nécessaires à la production créative sur écran et explorerez une incroyable variété de films, de programmes et d'idées afin d'inspirer et d'enrichir votre propre pratique.

Développez votre confiance créative et votre "voix" par l'expérimentation et l'exploration dans nos studios Minghella, construits à cet effet et répondant aux normes de l'industrie, un environnement collaboratif dynamique dans lequel les réalisateurs de films, de théâtre et de télévision travaillent les uns avec les autres. Vous aurez accès à trois salles de théâtre flexibles, à un studio de cinéma et de télévision multi-caméras (avec des caméras Arri Alexa), à un cinéma numérique, ainsi qu'à un studio d'enregistrement et à une salle de mixage dédiés, dotés d'équipements de pointe.

Reading est l'un des centres de l'industrie cinématographique qui connaît la croissance la plus rapide au Royaume-Uni. L'université de Reading est l'un des membres fondateurs de Screen Berkshire, un partenariat entre des sociétés de production cinématographique et des studios basés dans le Berkshire, et l'université, qui a pour but de proposer des formations et des passerelles vers l'emploi dans l'industrie du cinéma et de la télévision. En étudiant avec nous, vous bénéficierez de ces liens et de ces possibilités d'améliorer vos compétences et votre expérience dans le secteur. Vous aurez accès à des installations conformes aux normes de l'industrie et à un personnel professionnel, et vous bénéficierez du soutien de notre responsable des affaires et de l'employabilité, qui se consacre à vous aider à développer votre CV et à trouver un futur emploi dans l'industrie du cinéma. Pendant votre séjour et après l'obtention de votre diplôme, vous bénéficierez également du Screen Berkshire Freelance Network, qui organise des événements de mise en réseau pour les professionnels indépendants locaux du cinéma et de la télévision et met en avant les opportunités d'emploi.

Vous serez également à proximité des studios Shinfield (qui ont accueilli récemment les tournages de Bridgerton de Netflix et de Star Wars : The Acolyte et Ghostbusters de Disney), construits sur le terrain de l'université de Reading : Frozen Empire") qui sont construits sur le terrain de l'université de Reading et font partie du partenariat Screen Berkshire. Les studios comprennent 18 scènes sonores, un backlot de 9 acres (pour les décors extérieurs), des ateliers, des installations durables et des installations de soutien à la production, telles que des services de postproduction.

Le partenariat Screen Berkshire signifie que vous pouvez avoir l'occasion de participer à de nombreuses opportunités passionnantes aux studios Shinfield :

Cours d'initiation à la réalisation de films - il s'agit de cours de courte durée (entre un jour et une semaine) qui initient les nouveaux venus aux compétences et aux méthodes de travail dans le domaine de la production cinématographique.
Cours de formation sur les caméras, y compris la caméra Arri Alexa.
Ateliers (par exemple, les étudiants de dernière année ont récemment bénéficié d'un atelier d'une journée aux studios Shinfield sur l'accès à l'industrie)
Simulations (simulation grandeur nature d'un tournage réel incluant 30 membres du personnel sur un plateau de tournage aux studios Shinfield)*

*Les exemples sont des opportunités potentielles et sont soumis à la disponibilité et à l'emploi du temps.

Admissions

Bourses et financement

Curriculum

Modules obligatoires

Année 1

Approches du cinéma : Interpréter de manière critique les textes cinématographiques et découvrir les conventions du cinéma de fiction et de non-fiction. Explorer le cinéma comme un média diversifié, mondial et transculturel, en se concentrant sur les contextes historiques et culturels.
Introduction à la réalisation cinématographique : Explorez les méthodologies et les pratiques de travail liées à la production créative de textes cinématographiques et télévisuels, en découvrant la relation entre le développement du sens et la prise de décision créative dans ces formes. Acquérez une expérience pratique des pratiques et des processus impliqués dans la planification, la documentation et l'analyse de la production d'images animées engagées de manière critique, et utilisez l'équipement spécialisé nécessaire au travail de production.
Introduction à l'écriture de scénarios : développez une connaissance approfondie de l'écriture de scénarios et de l'analyse d'œuvres créatives et améliorez vos propres compétences en écriture de scénarios avec des outils créatifs et intellectuels. Vous explorerez la narration personnelle dans des contextes culturels et intellectuels, ainsi que le suivi du développement du scénario, de la version finale à la production créative.
Approches de la télévision : Acquérir une compréhension critique des enjeux centraux des textes télévisuels et des programmes de fiction et de non-fiction. Vous examinerez les formes et les récits télévisuels, les contextes industriels, les plateformes numériques et les nouvelles technologies de diffusion, ainsi que le rôle du public et de la radiodiffusion de service public.
Production en studio TV : développez une production cinématographique/télévisuelle engagée de manière critique, en cultivant une compréhension des pratiques et des processus de conception, de planification, de réalisation et de documentation. Vous apprendrez à appliquer des approches systématiques à la pratique cinématographique/télévisuelle, à la recherche individuelle et à la prise de décision collaborative.

Année 2

Pratique créative à l'écran : Comprenez comment les processus créatifs sont liés à la recherche, à l'analyse critique et aux pratiques de l'industrie. Vous développerez vos compétences en production collaborative en travaillant sur un court projet pratique. Vous analyserez et évaluerez également de manière critique les questions théoriques qui sont cruciales pour la prise de décision cinématographique ou télévisuelle, et améliorerez vos compétences professionnelles dans les domaines du cinéma et de la télévision.
Rôles professionnels et Pathways dans l'industrie cinématographique : Acquérez une expérience concrète des rôles professionnels et Pathways dans l'industrie de la production cinématographique et télévisuelle. Vous développerez vos connaissances et vos compétences dans un département de production spécifique et aurez la chance d'expérimenter et de réfléchir à vos futures orientations de carrière.
Formes et cultures cinématographiques : Découvrez la riche variété des formes cinématographiques et explorez les questions critiques et conceptuelles de la forme, y compris les perspectives théoriques, les questions de forme, la signification et la politique de la forme.

Et l'un des suivants:

Documentaire : développez vos compétences en analyse critique et production de films et d'émissions de télévision non fictionnels grâce à une analyse approfondie des textes et à un engagement dans divers contextes industriels et technologiques. Vous participerez à des débats critiques et à des questions conceptuelles et mettrez vos idées en pratique. Vous comprendrez les prises de décision créatives des documentaristes et leur lien avec les préoccupations idéologiques.
Télévision et culture contemporaine : vous aborderez les questions de genre, de mondialisation, d'industrie et de représentation. Vous examinerez la construction de cadres critiques et contextuels qui sous-tendent les études sur la télévision. Explorez les flux internationaux de la télévision, dressez un tableau des pratiques industrielles nationales et analysez les pratiques et les plateformes des médias numériques. Vous développerez une compréhension critique des conventions et de l'histoire de certains genres et explorerez l'impact implicite des idéologies de la représentation.

Année 3

Choisissez l'un des suivants:

Projet avancé de cinéma/télévision : appliquez les connaissances et les compétences que vous avez acquises à un projet pratique basé sur la recherche, développé de manière indépendante par vous et votre groupe sous la direction d'un superviseur.
Projet de recherche créative : Appliquez vos connaissances et compétences acquises précédemment à un projet de recherche important qui comprend un élément créatif et une recherche et une réflexion critiques. Vous développerez le projet de manière indépendante sous supervision.
Mémoire : Cinéma et théâtre : Appliquez les connaissances et les compétences acquises dans les modules précédents à un travail indépendant majeur dans un domaine qui vous intéresse. Initiez et développez le projet de manière autonome sous la direction d'un superviseur.

Voici les modules que nous proposons actuellement pour la rentrée 2024/25. Ils peuvent être sujets à changement car nous révisons régulièrement notre offre de modules pour nous assurer qu'elle s'appuie sur les dernières méthodes d'enseignement et de recherche.

Veuillez noter que l’Université ne peut pas garantir que tous les modules optionnels seront accessibles à tous les étudiants qui souhaiteraient les suivre.

Vous pouvez également enregistrer vos coordonnées auprès de nous pour recevoir des informations sur le cursus qui vous intéresse, vos études et votre vie à l' University of Reading .

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Admissions

Bourses et financement

Curriculum

Modules obligatoires

Opportunités de carrière

À propos de l'école

Des questions