Licence en Performances musicales 2022

L'académie Fontys pour le cirque et l'art de la performance (ACaPA) de l'école Fontys des beaux-arts et des arts du spectacle offre un programme d'études à temps plein de quatre ans avec une forme artistique originale et distinctive. -

Si vous êtes un interprète ou un compositeur motivé, en mission et qui souhaite accélérer votre carrière, plongez dans ce programme de trois ans à forte intensité musicale. Vous bénéficierez de travailler aux côtés d'étudiants diplômés et de musiciens professionnels dans des cours d'ensembles, d'interprétation et de répertoire - et si vous décidez de poursuivre votre maîtrise en musique, vous obtiendrez votre diplôme dans cinq ans au lieu de six. -

L'Académie de musique de Malmö offre un environnement éducatif et culturel créatif et stimulant. Il est situé au cœur de la région en pleine croissance de l'Öresund dans le sud de la Suède et a Copenhague et le reste du Danemark comme voisins les plus proches. Le programme de licence en musique, instrument d'orchestre symphonique vise à former des musiciens qui possèdent un bon niveau de capacité artistique et professionnelle. À la fin du programme, l'étudiant aura les connaissances et les compétences adéquates pour être en mesure de travailler confortablement avec les différentes formes de la profession musicale: soit en tant que soliste, membre d'un ensemble établi et / ou dans des projets indépendants. -

Le BM in performance est un programme de quatre ans comprenant des cours dans la majeure (instruction individuelle, classe de performance, ensemble dirigé majeur, musique de chambre), des études musicales de base (théorie, compétences auditives, histoire de la musique, direction d'orchestre) et un minimum de 30 crédits à l'extérieur de l'École de musique qui offriront une éducation large dans l'esprit de la Fondation des arts libéraux. Un récital junior et senior est requis. -

Le baccalauréat en musique en interprétation vous prépare à poursuivre des études menant à des performances professionnelles, à un enseignement en studio ou à un travail dans la musique d'église. La musique est une partie importante de la culture de Wartburg, avec environ un tiers des étudiants participant à un ensemble. Nos étudiants effectuent des tournées aux États-Unis et à l'étranger avec certains de leurs meilleurs amis, se produisent dans des salles de concert et des cathédrales célèbres et travaillent avec des compositeurs de renommée mondiale. Plus de 6 000 personnes assistent aux représentations annuelles de Noël avec Wartburg à Waverly et Des Moines. Les étudiants n'ont pas besoin d'avoir une majeure en musique pour faire partie d'un ensemble, prendre des cours particuliers ou concourir pour une bourse de musique. Wartburg College est un membre institutionnel accrédité de la National Association of Schools of Music (NASM). Les étudiants qui terminent le programme d'études en musicothérapie approuvé par l'American Music Therapy Association (AMTA) sont admissibles à la certification du conseil d'administration du Conseil de certification des musicothérapeutes (CBMT). Wartburg est le seul collège privé de l'Iowa à proposer une majeure en musicothérapie. L'obtention d'un baccalauréat en éducation musicale ou d'un baccalauréat en éducation musicale / musicothérapie mène à l'obtention d'un permis d'enseignement dans l'État de l'Iowa. Ressources pour les étudiants et compétences de base en piano Compétences de base en piano Dans le cadre des exigences d'accréditation par la NASM (Association nationale des écoles de musique), toutes les écoles de musique ont une exigence de piano pour tous les diplômes de musique. À Wartburg, il s'appelle le test «Compétences de base» et il comprend les compétences fonctionnelles du clavier comme suit: Deux pièces de 2 pages, approximativement du niveau du menuet de Bach en GM (BWV 114), ou Burgmuller Arabesque, ou pièces de Bartok de For Children Gammes majeures et harmoniques, MS (mains séparées) avec un doigté correct; jusqu'à trois dièses ou bémols seulement Harmonisation à partir d'une partition – lecture à vue de la mélodie tout en jouant des blocs d'accords en guise d'accompagnement; jouer les accords de position fondamentale I-IV-V-V7 d'une main; chanter une mélodie en accompagnant à deux mains (basse en MG, accords en MD) Lecture en quatre parties – jouer deux hymnes préparés ; avec trois jours de préparation, jouant soit le sop-ténor ou l'alto-basse d'une partition ouverte à quatre voix Les leçons appliquées et les cours de piano visent à vous préparer à acquérir ces compétences. Si vous avez peu ou pas d'expérience, vous commenceriez aux niveaux 1 ou 2, mais vous pourriez aussi avoir une longueur d'avance cet été si vous deviez acheter le livre utilisé en classe (Faber Adult Piano Adventures Bk 1) et lire attentivement, soit par vous-même, soit avec un enseignant local. Pour ceux d'entre vous qui ont déjà un ou deux ans de piano, perfectionner leurs compétences dans un répertoire tel que celui énuméré au n ° 1, et peaufiner leurs gammes signifie que vous pourriez passer immédiatement au niveau 3 ou 4 (Faber Adult Piano Adventures Bk 2; la classe de niveau 3 se concentre sur l'harmonisation et le début de la lecture de partition; la classe de niveau 4 se concentre sur la lecture de partition). Faits saillants du département de musique Le département de musique bénéficie d'un taux de placement de 100 pour cent dans un emploi / une école supérieure pour tous les diplômés. Wartburg propose des majeures/diplômes de quatre ans. Cela signifie une année de scolarité en moins et une année de salaire de plus par rapport à une université d'État. Le collège offre le seul BA en musique d'église dans l'Iowa. Wartburg est le seul collège privé de l'Iowa avec un diplôme en musicothérapie. Les étudiants en éducation musicale commencent l'expérience sur le terrain dès leur première année. Bourses d'études musicales Meistersinger Wartburg College Les bourses de musique Meistersinger reconnaissent et encouragent les étudiants musiciens talentueux qui réussissent également à relever les défis académiques de Wartburg. Ces bourses sont renouvelables pour quatre ans. Les prix vont jusqu'à 5 000 $ par an en musique vocale, pour clavier et instrumentale. Chaque année, Wartburg décerne plus de 500 000 $ en bourses musicales. Les bourses sont ouvertes aux majors musicaux et non musicaux. Informations sur l'audition Les élèves doivent préparer deux pièces contrastées. Les étudiants peuvent auditionner dans un maximum de deux domaines appliqués. Voix : La mémorisation est requise. Un accompagnateur est requis. Le répertoire choisi doit provenir de la littérature classique pour solistes (de type concours). Les compositions originales, les sélections chorales et les pièces non classiques sont inappropriées pour ces auditions. Instrumental : Un accompagnateur n'est pas requis. Pour la musique, deux pièces sont acceptables si elles sont relativement courtes ou une pièce longue avec des sections contrastées est suffisante. Clavier : La mémorisation n'est pas requise mais la musique doit être composée de deux morceaux contrastés. La lecture à vue fait partie de l'audition mais ne joue pas les gammes. -

Le baccalauréat en musique (Performance) d'AMPA produit régulièrement des interprètes professionnels et des compositeurs prêts à relever les défis qu'une carrière musicale leur lancera. -

Le programme Musique donne aux étudiants une connaissance approfondie des quatre domaines fondamentaux de l’instruction musicale - théorie, sens musical général, histoire et interprétation - et leur permet de se concentrer sur des domaines d’intérêt spécifiques, tels que l’éducation musicale, l’histoire ou la théorie. -

Le BA (Hons) Music Performance est axé sur la musique de l'art occidental, avec une formation en musique pratique, théorie de la musique et des connaissances académiques. Il s'agit d'un programme d'études créatives axé sur la pratique dans lequel vous devrez pratiquer individuellement, répéter dans des ensembles et performer dans les deux contextes. Pendant vos études, vous acquérez également des connaissances en théorie musicale, en histoire de la musique, en composition, en arrangement, en technologie musicale et en éducation musicale. -

Le baccalauréat en musique en performance de musique gospel offre aux étudiants la possibilité de poursuivre un diplôme qui ne se concentre pas seulement sur la musique gospel, mais qui comprend une solide base biblique, académique et musicale pour sa spécialisation. Les diplômes de performance représentent les normes les plus élevées des études professionnelles, y compris l'histoire, la théorie et la pratique de nombreux genres musicaux, du classique au jazz. L'inclusion de Gospel Music en tant que majeure Performance à NYACK College reflète non seulement notre profond respect pour le genre, mais aussi notre désir de préparer nos étudiants à être des musiciens complets, capables de servir efficacement et de se produire à l'échelle mondiale dans ce domaine inspirant. Pourquoi étudier la performance de musique gospel à NYACK College? Les étudiants qui étudient la performance de musique gospel auront accès à certains des meilleurs artistes et salles de gospel au monde, y compris certains membres de notre faculté. Les étudiants bénéficieront d'un programme académique précieux qui leur offrira polyvalence et opportunité dans leur futur programme d'études supérieures ou leurs choix de carrière. Les étudiants seront nourris dans une atmosphère chrétienne dans laquelle ils trouveront des encouragements sur le chemin de l'épanouissement. Les étudiants auront l'occasion d'explorer et d'interpréter de nombreux types de musique et d'étudier avec les meilleurs universitaires dans le cadre d'une institution privée accréditée par l'État. Les étudiants se feront des amis pour la vie et des interconnexions importantes dans le monde de la musique en général et de la musique gospel en particulier. En un coup d'œil Crédits : 120 Délai d'achèvement standard:4ans Accréditation: New York State Board of Regents, Middle States Commission on Higher Education, National Association of Schools of Music Que vais-je étudier en tant que major de performance en musique gospel? En tant que Gospel Performance Major, vous étudierez les compétences en communication et les compétences vocales, instrumentales ou au clavier qui vous permettront d'avoir une longue et fructueuse carrière dans le domaine de votre choix. Avec votre programme de base Nyack, vous étudierez également l'histoire, les méthodes et la pratique du culte de l'Évangile et de la pratique de la performance, notamment: Littérature et matériaux de la musique (une séquence intégrée d'histoire de la musique, de mathématiques théoriques, de sciences et de culture) Histoire de la musique gospel Diriger l'adoration Écriture de chansons Cours particuliers de votre instrument ou de votre voix Gospel Improvisation (cours particuliers) Harmonie Jazz/Gospel Entreprise de musique Technologie musicale Expérience de terrain (stage) De plus, vous voyagerez et jouerez avec des ensembles de musique d'élite. -

Le baccalauréat ès sciences en musique, concentration en performance, est conçu pour les étudiants à la recherche d'un diplôme en arts libéraux en musique qui vise à les préparer à une carrière d'interprète. Le programme de ce programme est conçu pour garantir que les étudiants reçoivent une base solide dans les principes fondamentaux de la théorie et de l'histoire de la musique tout en recevant un enseignement individuel dans leur spécialité vocale ou instrumentale. Les étudiants participent également à divers ensembles musicaux appropriés à leur domaine d'étude musicale. Après l'obtention de ce diplôme, les étudiants qui obtiennent ce diplôme poursuivent généralement des études supérieures en performance ou entrent immédiatement dans le domaine en tant qu'interprètes. Beaucoup deviennent des professionnels dans d'autres domaines tout en continuant à exercer professionnellement. -

Prépare les étudiants à entrer dans le métier de musicien. Fort de ses performances, de sa composition, de sa musicologie et de sa technologie musicale, le cours est dispensé par une équipe d'érudits-interprètes dont l'expertise couvre toute la gamme du monde de la musique d'aujourd'hui. -

Étudiez sous la direction de professeurs d'instruments à cordes de renommée internationale et jouez avec les meilleurs professionnels dans un orchestre symphonique. Pourquoi étudier ici ? Dès votre première année d'études, vous pourrez jouer au sein de l'Orchestre symphonique de l'Académie Sibelius à grande échelle. Vous aurez également la chance de participer aux activités de musique de chambre de l'Académie, de rejoindre l'Académie d'orchestre du Centre de musique d'Helsinki et de coopérer avec des orchestres professionnels. L'Académie accueille régulièrement des artistes et des pédagogues internationaux de premier plan en tant qu'invités. Contenu et objectif du programme Vous pouvez étudier le violon comme instrument principal. La musique de chambre, jouer dans un orchestre et maîtriser son instrument de haut niveau est au cœur des études. Enseignants Nos professeurs sont parmi les meilleurs experts dans leurs domaines respectifs. En plus du personnel enseignant permanent, le programme accueille régulièrement des professionnels internationaux de haut niveau en tant qu'invités. -

Les majors de la musique de performance instrumentale à MTSU viennent du monde entier et reçoivent un enseignement de haut niveau de la part de professeurs très performants. Les étudiants se concentrent sur la guitare, l'orgue; piano; études de jazz; cuivres, cordes d'orchestre, vents et percussions. Les programmes sont solides dans tous les domaines. De nombreux ensembles d'étudiants offrent des performances dans des styles allant du concert et de la fanfare, de l'orchestre et de la musique de chambre au jazz, à la salsa et au tambour en acier. Des groupes ont récemment effectué des tournées de concerts en Chine, en Corée, au Costa Rica, au Panama, au Mexique et en Italie. Les instrumentistes sont également proches des studios d'enregistrement de Music City, du Nashville Symphony et d'un marché florissant de la musique live. Les étudiants ont régulièrement des masterclasses avec des artistes de renommée mondiale et peuvent même étudier des instruments d'époque. -

Un programme dynamique et stimulant, ce cours vous fournira des compétences professionnelles en matière de jeu, d'interprétation et de musique, ainsi que les outils et les connaissances nécessaires pour développer et soutenir une carrière dans l'industrie musicale moderne et diversifiée d'aujourd'hui. -

Le diplôme Musique: Production, Performance et Entreprise vous permettra de réussir votre carrière dans tous les domaines des industries de la musique commerciale et populaire. Le cours vous incitera à développer une expertise et une expérience dans les domaines clés de la musique commerciale: production musicale; performance musicale; entreprise de musique / entreprise. -