Licence en Musique vocale 2022

Venez étudier la musique classique et l'opéra à l'Académie de musique et d'opéra de Mälardalen University au château de Västerås! Vous étudierez avec certains des plus grands entraîneurs de musique du pays. Sous leurs conseils d'experts, vous aurez l'opportunité d'atteindre votre plein potentiel en tant qu'instrumentiste et chanteur. Les enseignants ont une vaste expérience internationale, à la fois en tant que musiciens et enseignants, ainsi qu'un large réseau de contacts dans le domaine. L'objectif de tous les enseignants est d'améliorer les connaissances musicales et les techniques et compétences instrumentales / vocales de chaque élève, ainsi que d'améliorer et de développer leur expression artistique vers une approche de plus en plus personnelle et indépendante. Spécialisations Le programme comporte quatre spécialisations, menant à un diplôme de baccalauréat ès beaux-arts en musique: Instruments à cordes : violon, alto, violoncelle et contrebasse Instruments à vent : flûte, hautbois, clarinette, cor, basson, trompette, trombone et tuba Voix : soprano, mezzo, alto, contre-ténor, ténor, baryton, basse Instruments à clavier : piano et orgue Le programme de musique de chambre propose de nombreuses activités de concert et de représentation, au total environ 50 concerts et productions d'opéra chaque année universitaire, où vous aurez de nombreuses occasions de vous produire. Les concerts et la production varient d'un concert de gala symphonique grandeur nature avec des instrumentistes et des chanteurs à des concerts de déjeuner plus courts. Les concerts et les représentations ont lieu dans différents lieux, par exemple au Grand Hall du château de Västerås (120 places), au Västerås Concert House Chamber Music Hall (200 places) et Great Hall (912 places), et à la cathédrale de Västerås (1100 places ). Tout cela se déroule dans un environnement culturel et historique créatif et inspirant avec le château de Västerås comme base. Pendant vos études, vous aurez un accès quasi illimité aux salles de pratique et d'enseignement spécialement adaptées au château, situé à quelques pas de la gare centrale. -

Devenez un musicien de jazz unique et visionnaire dans un programme d'études international sous la direction d'enseignants de haut niveau. Pourquoi étudier ici ? Vous pouvez devenir un professionnel du jazz polyvalent sous la direction des plus grands musiciens finlandais et des plus grands noms internationaux. Nous sommes connus dans le monde entier pour notre enseignement de haute qualité, notre programme complet et nos nombreuses activités de master class qui incluent également la possibilité de jouer et de travailler avec des musiciens de jazz internationaux de premier plan. Contenu et objectif du programme Au cours de vos études, vous acquerrez les connaissances et les compétences nécessaires en matière de musique afro-américaine, de culture musicale et de pratiques de performance pour devenir un professionnel. Après avoir obtenu votre diplôme, vous pouvez assumer des rôles exigeants en tant que musicien, chef d'orchestre, compositeur et arrangeur et pédagogue. Les professionnels du jazz finlandais tels que Timo Lassy, Verneri Pohjola, Aki Rissanen et Kalle Kalima sont tous des anciens élèves de l'Académie Sibelius qui se sont imposés sur la scène musicale finlandaise et internationale. Les étudiants en jazz complètent des études sur le jeu d'ensemble, les compétences auditives, le rythme et l'arrangement qui soutiennent leur matière principale. Des études facultatives et d'éventuelles études de matières mineures sont également incluses dans le diplôme. Le diplôme comprend également des études de langue et de technologie musicale. Enseignants Le personnel enseignant de l'Académie Sibelius représente le sommet de la scène jazz finlandaise. -

Éducation musicale pour la formation des enseignants Le programme d'études universitaires Éducation musicale axé sur l'éducation prépare les étudiants à la spécialisation théorique et pratique de la pédagogie musicale et fournit des connaissances de base pour un emploi dans l'enseignement. L'étude combine trois volets de la formation des enseignants au collège / au collège / au collège / au lycée / au collège / au lycée : la formation disciplinaire, la didactique générale et disciplinaire, et la propédeutique des enseignants (formation pédagogique-psychologique). La base obligatoire de l'étude est constituée des éléments musicaux théoriques de l'enseignement : solfège, harmonie, contrepoint, formes musicales, organologie, histoire de la musique, etc. L'amélioration des compétences musicales est assurée par la préparation vocale et instrumentale, l'intonation et l'analyse auditive, la direction chorale. Tout est axé sur le travail d'un conférencier, d'un enseignant assistant, d'un éducateur, d'un assistant culturel, etc. La partie suivante est la didactique de l'éducation musicale, de l'écoute et de la pratique de l'assistant à l'école. Ces activités préparent le diplômé au prochain niveau d'études - une maîtrise en éducation musicale. Le programme d'études du plan majeur respecte l'équilibre des matières, des éléments didactiques et pédagogiques et psychologiques conformément aux normes de formation des enseignants du ministère de l'Éducation, de la Jeunesse et des Sports de la République tchèque. La préparation pédagogique et psychologique comprend des matières de pédagogie, de psychologie et de pédagogie spéciale, y compris la pratique pédagogique et psychologique, et vise à se préparer à l'étude de maîtrise ultérieure de l'enseignement. Une partie de la majeure du programme d'études est une thèse de licence. Chant choral pour la formation des enseignants L'objectif de ce programme d'études est de fournir un système de connaissances théoriques de base et de compétences pratiques de conduite. Les matières principales sont : la technique de direction d'orchestre, l'interprétation des partitions vocales, l'éducation vocale dans le chœur, l'analyse auditive, l'histoire du chant choral, la littérature pour tous types de chœurs. Les diplômés possèdent des connaissances et des compétences dans les deux volets : enseignement spécialisé et enseignement général. Ils acquièrent une connaissance de base du travail des enseignants grâce à une introduction à la pédagogie, à la pédagogie sociale et à la pratique motivationnelle, ainsi qu'aux disciplines psychologiques de base. Le résultat du programme n'est pas une qualification pour l'enseignement. -

Le Département de musique propose un programme à un diplôme avec trois concentrations: interprétation vocale, production musicale et musique d'église comprenant un programme d'enseignement appliqué, des cours de technologie musicale, des séquences de cours de théorie musicale et d'histoire, 18 heures de concentration musicale et un cours culminant récital principal ou projet senior. -

Le département propose aux jeunes artistes une formation vocale et d'acteur, les préparant à travailler dans les théâtres musicaux (opéra, opérette, comédie musicale) et à la scène, à des activités utilisant différentes formes vocales - chants, cantates et oratorios. -

Nous nous engageons à favoriser le talent artistique, la compréhension académique et le respect des normes professionnelles les plus élevées. Notre programme d'arts libéraux encourage le développement intellectuel, la créativité et la perspective. Nous étudions la musique des Afro-Américains et la manière dont la musique de différentes cultures interagit. La musique est essentielle à l'appréciation de l'expérience humaine. -

La partie du programme, formée par les participants aux relations éducatives, comprend des disciplines visant à la formation et à l'approfondissement des compétences professionnelles et professionnelles générales suivant les types sélectionnés de tâches d'activité professionnelle. -

Les étudiants du Département de musique étudient la musique vocale et instrumentale et les formes traditionnelles de musique. Les sujets comprennent la technique, le développement de l'oreille et de la mémoire et l'amélioration du ton du son. D'autres sujets incluent le solfège, la théorie musicale, le piano, le chœur, l'orchestre, l'histoire de la musique mondiale et turque, et d'autres sujets. -

Bienvenue au département de musique, où votre passion se lie à la foi, aux professeurs et aux amis. -

Le programme menant à un diplôme de son domaine donne aux étudiants les compétences professionnelles nécessaires pour travailler dans des rôles de soliste exigeants et en tant que professeur de chant professionnel. Pourquoi étudier ici ? Venez étudier dans l'une des meilleures universités d'arts du spectacle au monde. Grâce à vos études, vous acquerrez une capacité de niveau professionnel en compétences vocales, en capacité artistique et en compréhension musicale. Les études de musique et d'art dramatique font partie de l'éducation à tous les niveaux. Vous aurez également régulièrement la chance de participer à des master classes dispensées par des professeurs invités internationaux. Contenu et objectif du programme En tant qu'étudiant au baccalauréat, vous étudierez non seulement le chant mais aussi le piano, la musique de chambre vocale, les techniques d'expression, la théorie musicale, les compétences auditives et l'histoire de la musique, ainsi que la pédagogie et les langues. Vous pouvez également choisir de compléter le nombre requis d'études pédagogiques pour remplir les conditions requises pour travailler en tant qu'enseignant. Grâce à vos études de pédagogie vocale, vous obtiendrez un aperçu théorique et pratique des cours de chant, des méthodes de coaching vocal et de la physiologie vocale. Au cours de la pratique de l'enseignement, vous aurez la chance d'enseigner aux élèves de la pratique sous la supervision d'un enseignant superviseur. Vous développerez votre vision pédagogique en observant les cours et en travaillant sur votre portfolio d'enseignement. Vous pouvez également choisir des cours organisés par les deux autres académies de l'Université et suivre des études dites conjointes qui sont disponibles pour tous les étudiants. Enseignants Nos professeurs sont parmi les meilleurs experts dans leurs domaines respectifs. En plus du personnel enseignant permanent, le programme accueille régulièrement les meilleurs experts internationaux en tant qu'invités. Application L'examen d'entrée évaluera l'éducabilité des candidats et leur aptitude à la profession. Un critère important est la qualité de la voix du candidat et son aptitude à une carrière d'artiste du spectacle. Les candidats doivent également avoir une maîtrise suffisante du finnois, du suédois ou de l'anglais. -