Licence littéraire en beaux-arts

La licence littéraire en beaux-arts est un cursus particulièrement stimulant et créatif. La City & Guilds of London Art School s'enorgueillit de prendre le temps de vous soutenir et de former vos compétences et de vous faire découvrir la théorie et les matériaux contemporains et historiques, l'Histoire de l'art, la recherche visuelle et contextuelle, l'esprit d'entreprise et la gestion de projet. Nous sommes fiers de vous permettre d'explorer votre style, avec concentration et ambition, de développer votre façon de penser et de trouver votre propre "voix artistique". Ce programme de trois ans à temps plein est validé par la Birmingham City University’s School of Art; nos cursus sont contrôlés régulièrement par l'agence; les examinateurs externes qui interviennent dans l'école démontrent les critères exigeants de nos programmes et les résultats élevés obtenus par nos étudiants.

Contenu et structure

Au cours de ce programme, vous aurez la possibilité de développer vos compétences dans le domaine des beaux-arts, de la peinture, de la sculpture, de la gravure et du dessin. Nous vous soutenons tout en vous présentant des défis stimulants afin de vous aider à développer votre sens artistique, et vos idées et à explorer les domaines qui vous intéressent, tels que la sculpture, l'imprimerie et le dessin ainsi que leurs racines historiques. Certains cours portent sur votre domaine de spécialisation, d'autres portent sur les beaux-arts en général et sont dispensés sous la forme de travaux de groupe ou de projets.

PREMIÈRE ANNÉE

Vous découvrirez la pratique contemporaine à travers les genres historiques des Beaux-Arts. Nous mettons l'accent sur la technique des matériaux et des processus toutefois ainsi que sur la recherche grâce aux ateliers pratiques, aux séminaires et aux conférences. L'enseignement des beaux-arts vous permet de nourrir vos ambitions grâce aux entretiens individuels avec les enseignants et aux travaux de groupe. Nous poussons les étudiants à étudier de façon autonome en vous aidant à développer vos compétences spécialisées et votre pensée critique. Au cours de ce cursus, vous découvrirez les spécialisations disponibles en peinture, sculpture, impression ou en dessin tout en suivant les cours plus généraux des beaux-arts. Vous effectuerez des recherches dans le domaine visuel et participerez à une série de projets personnels sur la transcription, le corps, le paysage et l'objet. Au cours de l'année, vous deviendrez de plus en plus autonome et apprendrez à expérimenter avec de nouvelles approches de présentation et d'affichage. Tout au long de l'année, vous serez en mesure d'apprendre la pratique des beaux-arts dans un contexte historique ou contemporain et de participer à des groupes de discussion et des séminaires. Le dessin occupe une part important du cursus. Vous en découvrirez le rôle en tant qu'objet de recherche et pratique. Grâce à ce cadre soigneusement structuré, vous établirez une base pour apporter votre propre contribution à la conversation culturelle sur la peinture, la sculpture, l'impression, le dessin. A la fin de l'année, vous prendrez part à une une exposition avec des étudiants de deuxième année sous la forme d'un projet externe vous permettant de développer des compétences professionnelles primordiales.

DEUXIÈME ANNÉE

Au cours de la seconde année, vous aurez davantage de sessions dans les ateliers tandis que les cours mettront l'accent sur la recherche pratique et la théorie ainsi que la conservation et l'exposition. Vous développerez vos idées grâce à la pratique en atelier où vos travaux seront analysés par le groupe, à des séminaires et à la contribution apportée par les professeurs. L'Histoire de l'art explore l'Histoire des idées, ce qui vous permet de développer votre compréhension critique des artistes, penseurs et théories clés qui influencent profondément la pratique de l'art contemporain. Vos propres idées seront enrichies grâce à votre engagement dans ce programme qui a été soigneusement conçu pour compléter vos activités en atelier. Le programme de pratique professionnelle vise à vous préparer à la vie après l'école à travers une série de visites d'étude, des séminaires et des conférences menées par des artistes et des professionnels du monde de l'art. En outre, les concours et l'exposition de projets vous offrent des opportunités précieuses de vous développer en tant qu'artiste professionnel. En plus des cours, l'atelier de dessin vous permet de participer à des ateliers et à des cours du soir gratuits.

TROISIÈME ANNÉE

La troisième année est une période intense ciblée sur la recherche et le développement de la pratique en atelier. Vous établirez votre propre programme d'études avec deux objectifs : la production d'un travail substantiel vers une exposition de fin d'année et la rédaction d'un mémoire explorant un thème que vous avez choisi et qui est étroitement lié à vos travaux de recherche en atelier. Tout au long de l'année, vous bénéficierez d'entretiens réguliers et d'analyses dispensées par les professeurs, les visiteurs et vos pairs. Le programme de pratique professionnelle est conçu pour vous permettre de découvrir un éventail de professions et d'activités du monde de l'art dans des contextes privés, publics et corporatifs. Les séminaires et les ateliers ont lieur tout au long de l'année et nous vous encourageons à rechercher et tester des approches pour montrer votre travail en vue de vous préparer à l'exposition de fin d'année. The Degree Show est l'un des points forts du calendrier de l'école avec un grand nombre de visiteurs, depuis le grand public jusqu'aux professionnels de l'art, y compris les galeristes et les conservateurs. Les diplômés ont reçu des commandes et des propositions d'expositions de leurs travaux personnels grâce aux rencontres faites pendant l'exposition.

Conditions d'entrée

Les candidats à la licence littéraire en beaux-arts sont normalement censés avoir obtenu, ou être en mesure d'obtenir, l'équivalent de 280 points UCAS, par exemple: - La validation de 3 niveaux GCE A avec un niveau A OU - Une année préparatoire, option art et design et 2 validations en GCE de niveau A. Ce niveau d'éducation peut également être acquis par l'association d'autres qualifications, par exemple le baccalauréat international. Les candidats qui peuvent prouver avoir une expérience professionnelle antérieure équivalente seront également considérés dans le cadre d'un processus appelé Accréditation de l'expérience antérieure (AP (E) L). Les expériences professionnelles seront étudiées et comparées aux critères de sélection. Les candidats qui ne parlent pas l'anglais comme première langue seront tenus de fournir la preuve de l'obtention de l'équivalent du score du service international d'évaluation en langue anglaise (IELTS) de 6.0 ou plus, avec un minimum de 5.0 dans les quatre domaines.

Les critères de sélection

Nous sélectionnons les candidats en fonction de leur capacité à:

• Remplir les conditions d'entrée;
• Faire preuve d'engagement et de motivation envers le sujet et le cours
• Explorer, articuler et développer leurs idées en tant que résultats visuels et matériels;
• Rechercher des informations de façon créative utiliser du matériel visuel pour soutenir le développement de leurs idées;
• Démontrer une gamme de compétences et de capacités techniques appropriées à leur pratique artistique en développement;
• Communiquer des idées visuellement, verbalement et par écrit;
• Gérer et évaluer leur propre travail.

Pour plus d'informations, veuillez vous rendre sur notre site Web.