BA (Hons) en design de mode

Informations générales

Description du programme

Créez une mode originale, responsable et inspirante, en créant votre empreinte unique sur l'industrie. sur ce cours de design de mode innovant, vous travaillerez dans un environnement de studio de soutien avec des professionnels expérimentés qui nourriront votre croissance pour devenir un designer tourné vers l'avenir.

introduction

Vous affûterez votre créativité pour cultiver votre propre perspective de conception. En travaillant sur des mémoires simulées et en direct, vous apprendrez à articuler efficacement vos idées. En défiant le statu quo, vous développerez des concepts de mode innovants pour rester à la pointe d'une industrie mondiale en constante évolution.

Vous serez:

  • Sensibilisez-vous grâce à un apprentissage motivé par les défis environnementaux, éthiques et moraux de notre temps.
  • Prenez votre place à la pointe de l'industrie, avec un accès aux ressources des machines à coudre et à tricoter industrielles et spécialisées, de la sérigraphie et d'un jardin de colorants naturels, aux machines de soudage par ultrasons.
  • Apprenez à utiliser les dernières technologies de conception numérique, y compris CLO 3D.
  • Se développer en travaillant ensemble sur des projets collaboratifs basés sur des défis.
  • Travaillez sur des mémoires en direct avec des marques de premier plan comme Fred Perry, Lou Dalton, O'Neill et Ryan Roche, basé à New York.
  • Partagez une première année commune avec des étudiants en conception de vêtements de sport, où vous sélectionnerez un Pathway spécialisé au cours de votre deuxième année.

Ce que nous recherchons

Nous voulons quelqu'un qui:

  • Peut vocaliser du texte, varier le ton et répondre au matériau.
  • S'engage physiquement avec son environnement.
  • Est vivant et réactif.
  • Pense indépendamment.

Ce que nos diplômés font

Nos diplômés ont continué à travailler avec des noms comme Calvin Klein, Margaret Howell, Victoria Beckham, Acne Studios, Burberry, Iris van Herpen, palmer // harding, Jigsaw, Whistles, H&M et Adidas.

En 2018, le cours a reçu le prix du portefeuille exceptionnel du British Fashion Council pour nos présentations de portfolio de diplômés.

Fashion Model Dancing in the Woods with Beautiful and Colorful Spring Dress Costa Rica

Ce que tu vas apprendre

Reflétant la vie professionnelle dès le premier jour, ce diplôme de mode pratique enseigne les compétences de conception technique et créative à travers la mode féminine et masculine - vous aidant à vous démarquer dans l'industrie en créant des propositions de mode originales, responsables et inspirantes. Vous acquerrez une connaissance pratique des compétences de base en design de mode telles que la recherche, l'analyse, la traduction, le dessin, la découpe de motifs et la construction, ainsi que des compétences en matière d'innovation telles que la prise de risques et l'expérimentation de nouvelles technologies telles que CLO3D et les techniques de construction par ultrasons.

Première année

Vous développerez votre pratique dans nos studios de mode professionnellement équipés. Soutenu par les équipes de cours universitaires et techniques, vous apprendrez des compétences essentielles comme le développement de concepts, la conception 2D et 3D, l'illustration de mode et le développement de couleurs et de matériaux. Vous apprendrez également des compétences techniques telles que la découpe de motifs et la construction de vêtements. Tout en étudiant les théories entourant la mode et l'écriture, vous explorerez les questions culturelles, historiques et éthiques.

Modules

  • Recherche
    Dans ce module, vous commencerez à acquérir des compétences de base en recherche dans le cadre d'un brief de design de mode. Vous vous familiariserez avec les méthodes de recherche et le vocabulaire de la mode, et explorerez la création de marques traditionnelles sous forme de dessin, tout en développant des compétences en communication numérique.
  • Couper et construire Ce module vous aidera à développer des techniques de production de vêtements de base. Une analyse approfondie de techniques et de processus spécifiques éclairera votre connaissance des
    modèle / processus de construction et leur application dans l'industrie de la mode.
  • Découverte
    Grâce à des fiches de projet de conception, vous vous baserez sur les techniques explorées dans les modules précédents pour améliorer vos compétences de production et de recherche, et votre propre voix de conception émergente. Vous vous engagerez avec des concepts de prise de risque, de jeu et de curiosité pour développer des idées de conception originales et progressives aux formats 2D et 3D.
  • Thèmes de la culture
    Ce module vous aide à contextualiser vos compétences en conception et production. Vous travaillerez à développer des compétences de recherche, de présentation et de communication appropriées pour vous permettre d'exprimer efficacement vos idées.

Deuxième année

En mettant l'accent sur la pratique professionnelle, cette année vous permettra de commencer à façonner votre identité en tant que créateur de mode, tout en développant une perspective personnelle confiante. Grâce à des briefings de l'industrie en direct et simulés, vous appliquerez vos compétences à des domaines tels que la notoriété de la marque et du marché, la durabilité, les questions éthiques et morales et les idées présentées. Vous serez initié à la sérigraphie numérique et sérigraphique, au tricotage à la machine, aux techniques de découpe avancées, à la couture et aux solutions avancées de conception CAO / numérique. Vous pouvez également choisir d'entreprendre un stage industriel autogéré pendant les vacances d'été. Les étudiants ont entrepris une expérience de travail avec des marques comme Maison Margiela, Dior, Christopher Kane, Mary Katrantzou, JW Anderson et palmer // harding.

Modules

  • Pensée mode
    Vous rechercherez, interrogerez et formerez un point de vue défendable sur l'industrie de la mode contemporaine sur la base de pratiques de conception mises à jour, de futurologie et de considérations éthiques. Parallèlement à cette enquête philosophique, vous apprendrez également comment les marques de vêtements sont formulées. En travaillant en groupe, vous ferez l'expérience de la dynamique de l'équipe et serez encouragé à présenter vos idées dans des forums ouverts, où vous les discuterez, les négocier et les défendre.
  • Pratique de l'industrie de la mode
    Dans ce module, vous gagnerez une expérience "du monde réel", en travaillant sur des projets en direct ou ceux simulant des pratiques de travail et des délais. Vous explorerez les synergies et les tensions qui se produisent entre les contextes créatifs et professionnels de l'industrie de la mode et développerez des compétences pour diriger de manière créative une collection de vêtements spécifique à la marque et présenter des idées de design à réaliser dans la réalisation de vêtements.
  • Innovation
    Après des ateliers d'introduction aux techniques avancées de production de vêtements telles que le tricot, l'imprimé et la coupe avancée, vous utiliserez ces nouvelles compétences pour améliorer votre propre voix de styliste. Vous produirez de nouvelles idées innovantes et progressives pour les vêtements en 2D et en 3D tout en étant encouragé à embrasser l'inattendu et à rejeter l'évidence.
  • Théories de la culture
    Ce module approfondit les contextes historiques, sociaux, culturels et mondiaux dans lesquels se déroule la pratique du design de mode contemporain. Il présente des perspectives théoriques afin de développer votre capacité à discuter de votre propre pratique et celle des autres dans un cadre académique.

Troisième année

Au cours de la dernière année de votre diplôme en design de mode, vous développerez une collection de diplômés en recherchant, développant et explorant intensivement des concepts 2D et 3D. Parallèlement à cela, vous produirez une dissertation, un portfolio et un lookbook pour vous aider à lancer votre carrière. Il y aura des occasions de vous promouvoir en participant à des mémoires de compétition en direct de l'industrie établis par le British Fashion Council et la Graduate Fashion Foundation.

Modules

  • Recherche de collection
    Vous développez et collationnez le concept, le marché / client, la couleur, la recherche de matériaux, etc., que vous utiliserez pour informer vos collections pré et diplômées. La recherche sera significative et explorera également les considérations éthiques et de durabilité de votre message de mode choisi.
  • Pré-collection
    Vous allez enquêter, développer et présenter une pré-collection qui intègre pleinement vos supports de recherche. Ce processus vous permettra de prendre des décisions éclairées sur les domaines de force et de faiblesse de votre recherche avant de vous engager à prendre une décision finale sur votre collection de diplômés.
  • Thèse
    Dans ce module, vous terminerez une dissertation sur un sujet convenu concernant vos intérêts et votre pratique individuels. Vous réfléchirez aux points forts et à la pratique de la recherche personnelle et engagerez un débat réfléchi et une discussion détaillée du sujet choisi.
  • Collection
    Dans ce module, vous compléterez votre collection de mode diplômée, en fonction de la préparation effectuée dans les modules de la troisième année. Cela aboutira à la livraison d'un nombre assigné de vêtements entièrement réalisés assemblés en tenues cohérentes, prêts à être présentés lors d'un défilé de mode ou équivalent.
  • Stratégies professionnelles
    Ce module vous aidera à développer une gamme de matériel d'autopromotion correspondant à vos ambitions individuelles après l'obtention du diplôme. Les invités de l'industrie et les spécialistes des carrières / employabilité partageront des conseils et des orientations concernant les entretiens, les stages, les contacts avec les employeurs potentiels et les études de troisième cycle.

Les modules ci-dessus sont ceux que nos étudiants étudient ou qui en proposent de nouveaux. Les structures et les modules du programme peuvent changer dans le cadre de nos processus d’amélioration et de révision du curriculum. Si un certain module est important pour vous, veuillez en discuter avec le responsable du cours.

Comment allez-vous apprendre

En travaillant avec notre équipe d'équipes académiques et techniques hautement expérimentées, vous collaborerez avec des collègues et des étudiants de différents cours, apprendrez des conférenciers invités de l'industrie, entreprendrez des projets en direct avec des marques et développerez votre propre pratique selon les normes de l'industrie. L'apprentissage régulier passe par des tutoriels, en tête-à-tête et en groupe, des conférences, des séminaires, des ateliers et des démonstrations techniques. Vous aurez également la possibilité d'étudier à l'étranger pour un trimestre grâce à nos partenariats Erasmus + et Study Abroad.

Méthodes d'évaluation

  • Évaluation continue des devoirs visuels, verbaux et écrits.
  • Mémoire de dernière année et deux expositions de dernière année.

Personnel

En plus de travailler pour des designers emblématiques comme Alexander McQueen, nos tuteurs et notre personnel d'assistance fournissent des connaissances détaillées dans des domaines tels que la sous-culture du style, l'entrepreneuriat commercial, l'éthique, la durabilité et la gestion de leurs propres étiquettes.

Certains membres du personnel n'enseignent que sur des modules spécifiques, et votre cours peut ne pas présenter tous les membres.

Installations

  • Tables de coupe.
  • Montage des stands.
  • Machines à plat industrielles.
  • Solutions de conception numérique comme clo3D, Gerber et Adobe.
  • Matériel d'impression numérique et traditionnel.
  • Matériel de découpe laser.
  • Équipement de rubanage en silicone.
  • Machines de construction à ultrasons.
  • Surjeteuses industrielles.
  • Machines à coudre à l'aveugle.
  • Machines à tricoter.
  • Installations de production de publications / portfolio.
  • Accès en ligne à WGSN et LS: N Global.

comment s'inscrire

Postulez via UCAS

Prêt à nous rejoindre? Si vous postulez via UCAS Apply and Track, vous devrez faire référence aux codes de l'université et du cours ci-dessous.

  • Code universitaire: F33
  • Code de cours: W232

Faire une demande en tant qu'étudiant international?

Les étudiants internationaux peuvent postuler à un cours via UCAS, via un agent ou directement avec l'université.

Conditions d'entrée

Nous considérons toutes les candidatures selon leur mérite et leur potentiel individuels. Nous invitons tous les candidats à une journée d'entrevue ou à une audition pour leur donner l'occasion de le démontrer ainsi que ce qui les inspire et les motive dans leur domaine. Les candidats pourront également montrer leur portfolio ou donner une performance selon le cours. Nous accueillons les candidatures de tous les horizons, que vous soyez spécialisé dans les STEM, les arts ou les sciences humaines.

À titre indicatif, notre offre typique au premier cycle est de 104 à 120 points de tarif UCAS, principalement des qualifications de niveau 3 telles que, mais sans s'y limiter, les niveaux A, un diplôme étendu BTEC ou un diplôme de base.

Les exigences linguistiques

Pour les candidats dont la langue maternelle est l'anglais, nous vous demandons d'avoir ou de travailler vers GCSE English Language Grade 4 (C), ou équivalent.

Si l'anglais n'est pas votre première langue, vous devrez répondre à la même norme qui équivaut au score global IELTS Academic 6.0, avec au moins 5,5 en lecture, écriture, expression orale et écoute. Nous acceptons une gamme d'équivalences nationales et de tests approuvés.

Si vous avez besoin d'un visa d'étudiant de niveau 4 pour étudier au Royaume-Uni, vous devrez passer un test de langue anglaise sécurisé (SELT). Vous pouvez lire nos exigences en anglais pour plus d'informations.

Dates limites

  • Demandes UK / EU: 15 janvier 2020 (pour une considération égale)
  • Les demandes tardives seront prises en compte s'il y a des places disponibles.
  • Les payeurs internationaux peuvent postuler tout au long de l'année. Mais nous vous recommandons de faire votre demande le plus tôt possible, afin de prendre le temps de préparer votre visa et votre voyage.

Frais de scolarité 2020-2021

  • £ 9,250 - à temps plein UK / EU
  • 16 000 £ - international à temps plein

Les frais de scolarité sont fixés chaque année et sont sujets à révision chaque année. L'Université peut donc augmenter les frais de scolarité au cours de la deuxième année ou des années suivantes d'un cours, conformément à l'inflation et / ou au maximum autorisé par la loi ou la politique gouvernementale. Les étudiants seront informés de tout changement dans les plus brefs délais.

Mis à jour le May 2020

À propos de l'établissement

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of ... Continuer

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of the Creative Industries, the fastest growing sector in the UK economy. Now, as we face the fourth industrial revolution; as technology provides great opportunities as well as challenges, it’s clear that Falmouth’s specialisms of creative innovation; creative thinking, problem-solving, communication and storytelling, will be key to future economic and cultural success both at a local and global level. Réduire
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